《极简时尚史》读后感1000字

　　《极简时尚史》读后感1000字！

　　正所谓“三分长相，七分打扮”“人靠衣装马靠鞍”，人们对美的追求，对时尚的追求，演变成对时装的要求。

　　有人说流行即是时尚，有人说品味就是时尚，也有的人说，“甭管时尚不时尚，我觉得好看就行了”。那么，在你眼中的“时尚”又是什么呢？

　　只要你有穿搭的需求，对时尚的解读和追求就绝对不会停止。单从裙装来看，巴斯尔裙，S形女装，高腰女裙，霍布尔裙，工业革命带来的经济繁荣也成就了时装的美好时代。灯罩裙，针织面料连衣裙，网球裙，小黑裙，丝绸印花连衣裙，甚至还有超现实派的“龙虾裙”，不得不说《极简时尚史》真的让人大开眼界。

　　“时尚是轮回的艺术，不变的是爱美的初心”，个人很喜欢《极简时尚史》简介里的这句话。我们参考着时尚，跟随着所谓的潮流，潮流也跟着我们的选择。“从历史的针脚看见时尚的足迹”，不同时期的时尚选择更像是社会变革后的甄选。

　　有时候时尚是表达自己的声音，是不需要寻找只须保持自我。英国时装设计师维维安·韦斯特伍德设计出的朋克T恤被称为“失落青年的反叛之音”，可是她从头到尾压根就不觉得自己是个时装设计师，因为那时候她眼里的时尚只是自己在表达抗拒与反叛时候的装点。对作为朋克青年的他们来说，服饰不是行走的展览和走秀，是他们精神世界的画布，是他们高声呐喊奋战抗争的疆场。铆钉，徽章，金属链条，我们看着觉得很酷很帅的黑色皮夹克曾经被白色油漆或者指甲油写满了乐队名字、歌词和政治口号。破洞，撕裂，拉链，铆钉，服饰里的很多并不仅仅是用来设计的元素，它们是朋克青年反叛精神的象征。

　　潮流看似是瞬息万变的，但是人们对美对时尚的认知其中自有逻辑，人们选择美的同时，时尚也在反映社会中的各种变革。社会的沧桑巨变，装饰与实用的平衡，品味与阶级之间，表达自我与追寻潮流之间，时尚被附加了种种因素，也始终在时代裹挟下改变。

　　时装与时尚之间到底依靠什么流传改变，跟着《极简时尚史》了解到的历史让人感叹万千。

　　有时候，不停改变的时尚让人眼花缭乱，觉得跟不上潮流，但是有的人却可以始终坚定保持的自我对美的感知，美的自成一派。读后感只要需要美，需要对时装的要求，我们就无法逃离出这种选择，时尚设计师对时尚的解读或许里对这种心理更熟悉。比如《极简时尚史》里设计“四分之三长外套”的英国上尉，我比较感叹他在长期动荡战争里始终保持对美的感知力。

　　罗曼罗兰说过，生活处处都是美，关键缺少发现美的眼睛。这句话在莫林诺克斯上尉身上尤其明显，即使是一只眼睛失明，他仍然保持着自己的镇静，对美的感知也让他不断得到了自己新的灵感。动荡里的优雅，是能让人更加感叹钦佩的力量。

　　“权利套装”部分也让人印象深刻，铁娘子们高耸的双肩摆脱了柔媚，是稳重的优雅兼具成熟的彪悍，一度看的我非常激动。铁娘子们“盔甲”护身，飒爽英姿里带着的是不输男性的硬朗，美的刚毅卓绝。

　　佳人倩影远去在岁月沧桑里，然而始终不改的是一代一代人对时尚的追求爱美之心，人人皆有，即使面对潮流，也不要轻易忘记对时尚对美的初心。。因为你穿着的时装，透着你的心情，藏着你对美的感知。

　　我眼中的时尚，是大方得体的选择，既不是跟随潮流迷失，也不是一昧大喊自我。即使，在这一点上，我还是个刚刚上路的孩子。